Für Teil 2 von «Fortsetzung folgt» richtet Barbara Davi eine Einzelausstellung ein, für die sie eine ganze Serie neuer Arbeiten entwickelt hat. Vier grosse Skulpturen aus geknickten Aluminiumplatten reagieren auf den Ausstellungsraum, das Fenster und die Raumhöhe und greifen formal wie technisch Aspekte der Collagen und Fotografien auf. Positiv-Negativ-Formen gehören ebenso dazu wie das Spiel mit Licht und Schatten oder mit Grössenverhältnissen. Die Aluminiumskulpturen erinnern an überdimensionale gefaltete Papierstücke, so dass sich das Publikum wie durch eine von Davis Collagen bewegt.
Nebst Raum setzt Barbara Davi auch Licht gezielt in ihren Werken ein. Sie bezieht die Fenster der Ausstellungsräume in ihre Installationen ein, verwendet reflektierende Oberflächen oder imitiert spielerisch Lichteffekte. Barbara Davis präzise Eingriffe treten in einen subtilen Dialog mit dem Umraum, hinterfragen ihn und verweisen auf seine architektonischen und atmosphärischen Eigen-schaften. Für Train of Thought hat Barbara Davi nebst den Aluminiumskulpturen auch Collagen und Fotografien geschaffen, die sich mit den Räumen des Kunstmuseums Luzern auseinandersetzen, den jetzigen ebenso wie mit jenen im früheren Meili-Bau.
Barbara Davi schafft poetische Raumgefüge, verändert Perspektiven und zeigt uns das neu, was uns umgibt. Ob realer oder imaginierter, skizzierter oder gebauter Raum, die Künstlerin lässt uns gedanklich hindurchgehen und dem Gedankengang um die Ecken folgen. Dabei nutzt sie die Grundelemente skulpturaler Arbeit – Raum, Leerraum und Licht –, egal in welchem Medium sie arbeitet.

English version

For Part 2 of Fortsetzung folgt, Barbara Davi has mounted a solo exhibi­tion for which she has made a whole series of new works. When conceiv­ing her installations, photographs and photo-collages, the artist follows her thoughts – her Train of Thought. At the heart of the exhibition are four large aluminium sculptures that structure the room and respond to its architecture. One sculpture seems to be supporting the ceiling while at the same time bending under its weight. Another enters into a dialogue with the window, taking on its format and reflecting the incident light. Formally and technically, the folded aluminium sheets take up aspects of Barbara Davi’s collages and photographs: they play with positive-nega­tive forms, light and shade as well as proportions. The sculptures are reminiscent of outsize cut and folded pieces of paper with the result that the viewers move around as if through a collage.
When processing her photographs Barbara Davi also frequently uses the change from positive to negative. Through manipulations on the compu­ter, she achieves slight shifts in reality that intrigue us and challenge our way of seeing. What is visible in these photographs? How large are the objects? Usually the point of departure for her photographs are arrange­ments of objects, wooden laths, mirrors, acrylic glass, etc., collected in her studio. These compositions are partly reminiscent of architectures, whereby the framing and processing obscure size and depth, thus rob­bing us of a foothold in space. A further degree of abstraction is achieved by the reduction to black and white or, in her latest works, to just one colour.


Text: Eveline Suter, Fotos: Marc Latzel / Barbara Davi